插畫個性西裝-男生的衣服和褲子怎麽畫

首先，我們要知道的是漫畫人物的衣服是通過畫各種線條來實現的。我們需要注意的是畫出的衣服的線條要流暢，別讓線條僵硬。

西裝外套製服一般分外套和夾克，有的小學也是穿這種西裝製服，西裝的上衣和褲子一般是一個顏色。 我們按照領子、肩膀、胸前口袋、紐扣的順序來說這類製服。

先畫一個半圓做衣領。兩邊各畫一撇。順著畫出衣服的輪廓。畫出波浪線的裙擺。衣服上畫上花紋。另一邊畫一個半圓。半圓下麵再畫兩個半圓做它的衣領。畫兩個對立的7字。

西裝外套製服一般分外套和夾克，有的小學也是穿這種西裝製服，西裝的上衣和褲子一般是一個顏色。我們按照領子、肩膀、胸前口袋、紐扣的順序來說這類製服。

先畫上半個梯形，下麵不用封底。然後中間畫上一條橫線，再畫下來兩條斜線連接起來形成下麵的褲子。上麵再畫上兩給豎的長條和一個橫的長條形成背帶，背帶下麵再畫上兩個方形，裏麵再畫上小的方形。

注意看圖中右下角，這些服裝設計和服裝打版的書籍均出自於此 可以按以下幾步來， 1）.首先你可以從畫圖開始。 而畫圖你可以從畫人體開始。掌握人體比例動態。

服裝設計繪圖入門技巧

服裝設計入門教程—手繪效果圖該怎麽畫 透明效果圖的繪製：做好繪製的準備，臨摹一張作品首先去找到原圖。

臨摹 臨摹也就是參照畫稿進行繪畫，這是在描繪的基礎上進一步的學習。臨摹時要著重提高自已眼睛的觀察能力，培養比例概念。寫生 寫生就是對照實物進行服裝設計圖的繪製。

學習繪畫技巧：服裝設計需要將你的創意轉化為視覺圖像，因此，學習繪畫技巧是非常重要的。你可以學習素描、色彩理論、人體比例等基礎的繪畫技巧。

但服裝設計初學者，真心不能自己瞎自學，沒有方向隻會越走越遠。另外，如果是家境一般，完全可以選報一些專業技能學習，比如縫紉立裁這些你就報班學，色彩運用、服裝繪圖就網課或者自學，這樣花費就不會太高，一般學生都能接受。

點在空間的一側時，可產生不穩定的遊移感。（3）點的豎直排列能產生直向拉伸的苗條感。（4）較多數目、大小不等的點作漸變的排列可產生立體感和視錯感。

男裝手繪插畫-想要學習手繪服裝插畫,應該如何開始呢?

1、第掌握色彩的處理方法。色彩是很重要的，要從單色開始，慢慢掌握複雜色彩的搭配運用，從鮮明色彩的運用慢慢過渡到原色係的運用，掌握對比色、互補色的使用方法，讓自己成為色彩大師。第從臨摹走向原創。

2、學習服裝畫，要從學習人體開始，從頭部的刻畫到手腳細節的處理，再到身體比例的勾勒和不同的動作，如插腰、扭臀、站立、行走、坐姿等。 隻有把這些基本功練到爐火純青，才能在今後設計服裝時更好地體現細節和專業水準。

3、手繪插圖的基礎：素描基礎是一切美術和繪畫的敲門磚和基石。一開始都是學素描的。如果他們有良好的素描基礎，就能流暢地進行繪畫、創作和表達。最基礎的四部素描：黑白灰比例、體量感、感空和素描練習。

服裝模特手繪插畫-時裝插畫基礎|時裝人體比例詳細圖文步驟教程_百度...

1、在紙上畫一條垂直線，然後等分成10個區間。最頂端的線為0，最底端的線為10。每條線都代表著人體不同的部位。頭部：在0~1之間，畫一個橢圓。 下巴正好位於線條1上。肩頸：在1~2之間畫出脖子和肩膀。

2、勾畫時裝人體草圖 首先，必須要先熟悉比例的一些規則。 時裝人體用“頭長”來計量，每個頭長代表1英寸。正常情況下時裝人體基本是10頭長的，但不代表9或11頭長就完全不正確了，更多時候是需要根據繪製的服飾特點來決定。

3、這些高度詳細的時裝插圖捕獲了時裝趨勢的信息，並提供了一般的製衣指導。 高級服裝定製也是這個階段出現的（出現在1860年代），時裝公司聘請了插畫家，他們將與女裝設計師直接合作，設計師將織物掛在現場模型上時，插畫家則會勾勒出新設計的草圖。

4、一般人的身體為7或8個頭的長度，而畫時裝畫時的身體與頭的比例常常可變為1：9。下頁畫的模特表示出人體是如何分成8等分的，模特頭部呈橢圓形，肩寬為頭部寬度的3倍。